。”
晏清读完自己来稿后，稍作停顿后对着镜头认真的说：
“我手里这一份投稿呢，笔墨里饱含的是一份浓浓的遗憾。
我想告诉我们的观众，才华有限公司，会青睐像许墨儿那般屡战屡败却愈战愈勇的故事，也珍视每个人心中的怀旧和遗憾。
所以我会尝试着去作一首江湖风格的说唱作品来。”
…………
下一项录制环节是〈创作思路和小样赏析〉，而《追光者》周三节目组在帝都舞蹈学院的会议室里便已经录完了这段内容。
刘明仁对两位主创通过电话会议隔空合作的这段情节甚是满意，所以今天《追光者》只需要补拍一些翁怀憬在练功房的镜头，节目组主要工作是拍摄晏清是如何创作一首说唱作品。
一行人转场到一楼演艺吧的舞台，晏清坐在那台音乐工作站前，他一边熟练地调试着设备，一边对着镜头侃侃而谈：
“一首说唱作品通常我们可以把它拆分为两个部分，歌词lyrics和伴奏beat。
像现在我就正准备着这首歌beat的部分，江湖流说唱通常都是oldschool风格的。”
晏清调试完设备后打开了音箱，放出了虚拟乐器库里的底鼓和军鼓两款音效，嘴里继续说着：
“如果常听说唱会发现大多老学校类型的说唱歌手的编排断句都是跟随着“boo-ba”来走。
“boo-ba”其实是个拟声词。顾名思义“boo”代表的是底鼓的声音，“ba”代表的是军鼓的声音。
它的节奏通常就是这种效果。”
节目组的收录话筒清晰地录制下音箱里传来的鼓点声：
“boo！ba！booboo！ba！”
…………
“但我们今天稍微玩点不一样的。”
晏清话音一转，他向镜头展示自己手掌下方由黑白琴键组成的idi键盘：
“我们知道哈，说唱音乐跟其他音乐类型最大的不同体现在主奏旋律的载体形式。
说唱以人声flow的变化作为歌曲的旋律载体，所谓flow指的一个相对抽象的概念，大家可以理解为flow是将歌词和伴奏揉合到一起的催化剂。
说唱歌手在阐述作品时，通过作品段落里押韵的编排、语气停顿的节奏、发音的轻重等技巧，来将自己的歌词演绎得富有自己的风格。
举个例子，刚有人在放《王座》这首新歌，我很轻松便能判断出这是姜瑭的作品。”
“为什么呢？”
晏清自问自答：
“因为歌的flow里有姜瑭标识性的风格，他独特的压迫式呼吸发音方式，喜欢在主歌部分大段落运用反拍怒音转换正拍重音的技巧。”
晏清保持着手指飞速在idi键盘上的无声演奏，嘴里把话题又绕回到歌曲伴奏的制作过程中来：
“beat，伴奏通常由专
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